Creo que fue en 2013 cuando visité por primera vez Chicago Music Exchange. Estaba allí por negocios, reuniéndome con nuestro distribuidor, pero también intentando divertirme un poco. Viví en Chicago durante un año, allá por 1986, así que me sorprendió bastante el cambio en los vecindarios alrededor de CME. Si nunca has estado en CME, te recomiendo mucho que lo visites. Es una tienda increíble, y podría haber pasado días entretenido allí.

En ese momento tenían una mesa/vitrina de pedales que medía aproximadamente 1.5 x 4.5 metros, cubierta completamente de pedales. Siempre he sido fanático del fuzz, así que inmediatamente me enfoqué en ver qué fuzzes tenían. Desde el inicio pude notar que ya tenía o ya había probado el 90% de los fuzzes que tenían en exhibición. Fui revisando uno por uno y elegí unos cuatro fuzzes para probar. Cuando llegué al final de la mesa, vi un Maestro FZ1-S en estado impecable. Estos fuzzes son bastante raros, y encontrar uno en ese estado es aún más raro — ni un solo rasguño. Nunca había probado uno antes, así que dejé los otros cuatro fuzzes, lo tomé y me fui directo a las cabinas de práctica.

Pasé los siguientes 45 minutos examinando ese fuzz con lupa (llevo un destornillador en mi llavero), ignorando por completo a todos los que habían ido conmigo a la tienda. Supe de inmediato que el próximo fuzz de DOD tenía que estar inspirado en ese circuito. De los dos modos que tenía, uno tenía el equilibrio perfecto entre lo sucio y lo distorsionado. Inmediatamente me recordó a las bandas sonoras psicodélicas de películas de motoristas de los años 70.

Sabía que tenía que tenerlo. Fui al mostrador y le pregunté al vendedor el precio, y volvió con $450, no negociables. Ni pensarlo. No iba a pasar. Salí de la tienda, a regañadientes, sin ese fuzz tan especial. Cuando regresé a casa, debatí con mi esposa si debí haberlo dejado ir. Decidimos que podríamos hacer un esfuerzo financiero y que sería mi regalo de Navidad y cumpleaños. Llamé a CME para ver si aún podía comprarlo. No… ya lo habían vendido.

Pasó al menos un año antes de que encontrara uno que pudiera pagar. No estaba en estado impecable, jaja. Aún lo tengo. Pero no tener uno no me detuvo para comenzar a trabajar en lo que entonces era la versión sin nombre de DOD de ese circuito. Encontré un esquema en línea y Parker lo montó en una breadboard. Luego construí una versión en tagboard basada en ese prototipo. Aún la tengo por aquí, en algún lugar. Y así comenzó la etapa de iteraciones. Añadimos una stage de clipping, cambiamos el voicing de ambos modos, añadimos filtrado de energía, cambiamos la mayoría de los valores de los componentes, modificamos la curva de los potenciómetros, etc., etc., etc.

Nos tomó alrededor de un año de ajustes y numerosos cambios antes de sentir que lo teníamos listo. El diseño gráfico vino de un sueño que tuve; al despertar lo dibujé en una tarjeta de 3×5 pulgadas. Le di el dibujo a nuestro diseñador gráfico Joel, y él creó el gráfico final del pedal a partir de ese boceto. En ese tiempo estaba leyendo MUCHO a Robert Chambers y Ambrose Bierce, y la inspiración para el nombre del pedal y su diseño obviamente vino directamente de ese tipo de horror cósmico del siglo XIX. También incorporé esas influencias en todo el material de producto y marketing que escribí para el pedal.

— Tom Cram